De 4 de julho a 31 de agosto, no piso 1.
Venha visitar, até 31 de agosto, a exposição de Francisco Bartus da Galeria Coisas Originais.
Francisco Bartus
Francisco Bartus é um pintor espanhol que nasceu em 1975 em Valência. Ele foi encorajado pelos seus professores para estudar arte e, após concluir a sua educação, começou a carreira como designer profissional e artista plástico. Nesta primeira etapa, ele focou-se em naturezas-mortas nas quais ele aplicou linguagem e técnicas modernas, que foram aceites com entusiasmo pelas galerias e pelo público.
Depois, sob a influência das ideias de Carl Jung, decidiu mudar para um novo género para mostrar, numa expressão plástica e brilhante, como alguns dos nossos sentimentos mais profundos são parcialmente herdadas e não são moldados apenas pela nossa experiência pessoal ou individual. Bartus desenvolveu assim o seu próprio estilo, único, para produzir as impressionantes obras de arte que apresentama, e que combinam poderosas técnicas pictóricas com uma ideia da colectividade humana ,subjacente aos seus temas mais recentes.
O uso de técnica mista cria uma dimensão 3D que torna suas peças tão extraordináriamente diferentes. As camadas de tinta são impressionantes e acrescentam mais uma dimensão à produção. As suas obras são inovadoras e únicas, e combinam uma variedade de materiais e técnicas com novas ideias, criando trabalhos emocionantes.
Bartus tem sido amplamente exibido em várias galerias nos EUA, principalmente na Flórida, Califórnia e Nova Iorque, assim como na Europa (França, Espanha e recentemente Alemanha e Suíça).
As imagens icónicas, de tirar o fôlego, de Francisco Bartus reúnem multidões de figuras coloridas que, quando vistas à distância, se transformam em notáveis representações tridimensionais de rostos famosos, pontos de referência ou tributos clássicos da pop art. O uso inovador de uma variedade de materiais e técnicas, e a aplicação distinta de contraste de textura e camadas combinam com a paleta dinâmica para criar um efeito 3D que dá a cada composição um impacto espetacular.
Francisco cresceu numa casa cheia de arte e música e estudou História da Arte na Universidade. O seu interesse pelo trabalho de mídia mista combinado com seu amor pela abstração, hiper-realismo e, acima de tudo, pontilhismo levaram-no a um caminho completamente original. Ele descreve a sensação de estar 'hipnotizado' pela arte pontilhista e a maneira como artistas como Seurat e Signac construíram formas e imagens tão bonitas simplesmente pintando pontos na tela. Ordem fora do caos e, em particular, o fenómeno do movimento sincronizado, como quando um cardume de néons nada em formação impecável, ou o murmúrio dos estorninhos a girar no céu num padrão sempre mutável, mas sempre perfeito.
Ao longo dos anos, este fascínio evoluiu para obras de arte que exploram a natureza da coletividade num estilo elegante e preciso, mas também visualmente impressionante. Como resultado, ele estabeleceu uma reputação invejável como um artista visionário e inovador, e suas obras agora são muito procuradas em galerias de toda a Europa e nos EUA.
